Este año me decidí a participar por primera vez en este concurso internacional de composición de bandas sonoras que tiene bastante fama. El concurso consiste en componer la banda sonora a un cortometraje elegido para la ocasión. Luego los trabajos son valorados por un jurado internacional de compositores entre los que se encuentran nombres ganadores del premio Emmy.
Este año se eligió un cortometraje de tipo documental titulado «The Time Machine» en el que un relojero que trabaja en un pequeño taller situado en la estación Grand Central de Nueva York cuenta su historia, su modo de vida y su filosofía. Aqui dejo el cortometraje con la banda sonora que he compuesto y producido y después describo algunos detalles de la música junto con la puntuación y comentarios que recibí del jurado.
En este trabajo he tratado de crear música que funcionará debajo de la narración y que tuviera algunos momentos de clímax de forma que la historia tuviera movimiento. He buscado también un sonido más moderno, al estilo de documentales y series actuales. La instrumentación elegida es principalmente sección de cuerda, piano (incluyendo técnicas extendidas), sintetizador, el mecanismo de un reloj, 2 flautas más flautin. Y para la sección de clímax si he reforzado con sección de viento metal, timbales y platos. La armonía a veces tonal y otras modal según la pieza, buscando que sea atractiva para el público general pero que a su vez no robe protagonismo a la narrativa. Todo el trabajo de composición y producción lo llevé a cabo en Abril de 2018 y en total me llevo entre 25 y 30 horas durante 9 dias.
Al final acabé muy bien parado. Los jueces valoraron mi trabajo con una calificación de 79.5 sobre 100 lo que me colocó en el Top 40 (por encima de cientos de participantes). Los comentarios de los jueces fueron:
1º Juez: Pros: Excelente producción, la musíca fluye de manera coherente con la imagen y atrapa al espectador en la historia. La conexión dramática es excelente. ¡Excelente trabajo!
A mejorar: Tus altas capacidades y habilidades musicales se podrían beneficiar de un enfoque más único y audaz.
2º Juez: Pros: Muy buena mezcla y un trabajo por encima de la media! Muy buen gusto el uso el tick del reloj en tu score. Particularmente me encanta el «beautiful tone» que logras alrededor del minuto 4.
A mejorar: Mientras que por lo general los puntos de sincronía que planteas encajan perfectamente (por ejemplo, me gustan mucho 1:04 y 8:45 con el mural del techo de la constelación ) te retaría a considerar la narrativa del film en tu enfoque. Por ejemplo, cuando el relojero dice «people still look up to the sky to tell time» debería subir la intensidad con el movimiento de la cámara hacia el techo para preparar el cambio de plano. De forma similar ocurre en el 9:20 cuando dice «sometimes I try to forget about it», ya que aquí Wil continua la misma idea. El olvida el tiempo y no usa reloj como la gente que miraba el cielo para saber la hora. Parando la música aquí contradices en cierta forma la narrativa y la idea que el director trata de establecer. En estos casos, no tomes el dialogo de forma literal o sigas la objetividad de la imagen, parate a comprender la historia que yace de fondo y enfatizala.
La verdad es que me alegro mucho de haber participado aunque no ganase. La experiencia ha sido muy educativa y los comentarios de los jueces muy enriquecedores y creo que tras todo esto he mejorado como compositor. Si no tengo problemas de tiempo es muy posible que me anime a participar al año que viene.
Por último, os dejo la banda sonora por separado:
¡Espero que os haya gustado!